How did you first get into sewing? Was it something you were drawn to as a child, or did you discover it later on? What made you want to keep exploring it?
Sewing found me! I was practically born among threads and sewing machines. I'm the fourth generation of women who sew in my family. My great-grandmother, Elvira, with help from her father, bought a sewing machine on an installment plan. She sold what her family grew on their land to pay it off, little by little, until the machine was finally hers. Then my grandmother, Angélica, used that very same machine to raise five children and provide for her family. My mom, Gemila, learned from her, and I learned everything I know from my mom. I just hope that one day I can be even half as good as she is. And that's how sewing found me and never let me go.
Your content has a very distinct visual identity, and the pieces you create feel deeply personal. What does making clothes mean to you today? Is it primarily a form of creative self-expression, or has it become something more?
For me, sewing means freedom. There's practically nothing I can't imagine and bring to life. It's the purest form of self-expression I've ever found, a way for me to be completely myself.
What do you enjoy making most? Is there a particular type of garment, technique, or silhouette you always find yourself coming back to?
Everything! But I definitely keep coming back to transformations. I love rescuing pieces and turning them into something new. There are no rules. So many things just need a little attention and love to reach their full potential.
“La costura me encontró a mí” - Meztly Alina Domínguez
¿Cómo empezaste a interesarte por la costura? ¿Era algo que te llamaba la atención desde pequeña o lo descubriste más adelante? ¿Qué hizo que quisieras seguir explorándolo?
¡La costura se interesó en mí! Nací básicamente entre los hilos y las máquinas, soy la cuarta generación en mi familia de mujeres dedicadas a coser. Mi bisabuela Elvira, con ayuda de su papá, sacó en pagos una máquina, vendía lo que cosechaban del campo para poder pagarla, hasta que fue suya completamente. Luego mi abuela Angélica, trabajando con la misma máquina, sacó adelante a 5 hijos; de ella aprendió mi mamá, Gemila, y de ella aprendí todo lo que sé. Solo espero algún día poder ser la mitad de lo buena que es, y así fue como la costura me encontró a mí y nunca más me soltó.
Tu contenido tiene una identidad visual muy marcada y las prendas que creas transmiten mucho de ti. ¿Qué significa para ti crear ropa hoy en día? ¿Es principalmente una forma de expresión creativa y personal, o se ha convertido en algo más?
La costura para mí es libertad, técnicamente no hay nada que no pueda imaginar y crear, es la forma de expresión más pura que pude encontrar, puedo ser completamente yo.
¿Qué es lo que más disfrutas hacer? ¿Hay algún tipo de prenda, técnica o silueta a la que siempre vuelves?
¡Todo! Pero definitivamente siempre regreso a las transformaciones, rescatar piezas para convertirlas en algo más me encanta, no hay reglas, muchas solo necesitan atención y cariño para dar su máximo.
Do you remember the first piece you made that made you think, "I can actually do this"? What was it, and what did you learn from the experience?
How could I forget? It was a dress. In 2020, a friend's sister came to me to see if I could alter her quinceañera dress because she wasn't happy with the corset. It couldn't be altered, so I offered to make a completely new corset from scratch. Of course, I was scared because I'd never made anything that elaborate before. But during the process, I discovered that I could be patient — and sewing on all those beads definitely required patience! I didn't give up, and I couldn't believe the final result. That was when I knew I was on the right path.
When you start working on a new piece, what usually comes first: the fabric, the silhouette, a reference, or simply an idea you want to bring to life?
An idea — usually one that's been going around in my head a thousand times already! Then I look for ways to make everything else work around it. That gives me more room to make decisions and experiment.
Your finished pieces are beautifully detailed, but there's so much work behind the scenes before you get to the final result. Which part of the creative process do you enjoy most: designing, fitting, sewing, styling, or seeing the finished piece?
Sewing. I love gradually putting all the pieces together, almost like a puzzle, and watching the whole thing take shape. That's my favorite part.
How has your workspace changed as you've grown as a creator? Is there anything you now consider essential to being able to work and create the way you want to?
It has changed so much! I've been lucky to have a lot of tools to work with from the very beginning, but there's always room to improve. These days, I can't imagine working without my cameras, my electric scissors, and, of course, Monica, my dress form.
¿Recuerdas la primera prenda que hiciste y que te hizo pensar: "Realmente puedo hacer esto"? ¿Qué era y qué aprendiste durante el proceso?
¡Cómo olvidarlo! Fue un vestido. En 2020 la hermana de un amigo vino para ver si podía modificar su vestido de XV años porque el corset no le gustaba, no se podía modificar y me ofrecí a hacer el corset desde cero. Tuve miedo claramente porque no había hecho una pieza tan elaborada, pero en el proceso descubrí que sí puedo ser paciente, porque coser pedrería lo requiere, y yo no me rendí. El resultado no lo podía creer, supe ahí que ese era mi camino.
Cuando empiezas a trabajar en una nueva prenda, ¿qué suele venir primero: la tela, la silueta, una referencia o simplemente una idea que quieres hacer realidad?
Una idea, que previamente ya me dio mil vueltas en la cabeza, entonces busco que lo demás se adapte a ella, así me siento con más espacio para decidir y experimentar.
Tus prendas terminadas tienen un acabado muy cuidado, pero sabemos que hay mucho trabajo detrás antes de llegar al resultado final. ¿Qué parte del proceso creativo disfrutas más: diseñar, hacer el fitting, coser, estilizar o ver la prenda terminada?
Coser, ir armando de a poco las piezas como rompecabezas y ver cómo toma forma, es mi parte favorita.
¿Cómo ha cambiado tu espacio de trabajo a medida que has ido creciendo como creadora? ¿Hay algo que hoy consideres imprescindible para poder trabajar y crear como quieres?
Cambió muchísimo, aunque desde el principio tuve la suerte de contar con muchas herramientas para trabajar, siempre se puede ir mejorando. Ahora no me veo sin mis cámaras, sin las tijeras eléctricas y mucho menos sin Mónica, mi maniquí.
What was your experience with dress forms like before you discovered Royal Dress forms? Were there any particular challenges when creating or fitting garments on other forms?
It was okay. Since I didn't know there was anything better, I thought certain things were just normal — like not being able to push pins all the way in, or how difficult it was to fit something on a hard dress form. I assumed that was simply how it had to be. Until one day, it no longer felt acceptable or good enough for me.
How did you discover Royal Dress forms, and what made you want to try one of our mannequins?
I found Royal Dress forms online! One of my biggest recurring dreams was to have a dress form with a head and realistic proportions. Then I discovered its features — how well it handles steam and how it's soft without losing its shape — and suddenly, it felt like something I needed. I honestly don't know how I went so long without Monica!
If you could go back to the beginning of your sewing journey and give yourself just one piece of advice, what would you say?
🌟 Everything you dream of is possible. Just be patient, and always be willing to learn.
I also think that if I could tell my 12-year-old self — the little girl who used to sew clothes for her dolls — and all the women who came before me and made this possible that we now have a professional dress form and are being interviewed for our work, they probably wouldn't believe me. Then we'd all cry happy tears together.
I never get tired of saying this: for me, it's a dream come true. Thank you so much, Royal Dress forms, for being part of this journey.
All my love to Elvira, Angélica, Mila, Gemi, and Meztly. Thank you for never giving up on me.
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Thank you, Meztly Alina Domínguez!
¿Cómo había sido tu experiencia con los maniquíes antes de conocer Royal Dress forms? ¿Había algún problema concreto con otros maniquíes a la hora de crear o ajustar tus prendas?
Era aceptable, como en ese momento no conocía algo mejor, sentía que por ejemplo, el no poder clavar los alfileres por completo era normal, que intentar ajustar algo a un maniquí duro era así de complicado siempre. Hasta que llegó el momento donde eso para mí ya no era aceptable ni suficiente.
¿Cómo descubriste Royal Dress forms y qué te animó a probar uno de nuestros maniquíes? ¿Ha cambiado de alguna manera trabajar con un maniquí blando y que permite clavar alfileres tu forma de trabajar el fitting o el drapeado?
¡Por internet! Mi sueño más recurrente era poder tener un maniquí con cabeza y proporciones reales, luego cuando vi sus características, como que soporta muy bien los golpes de vapor o que es blando sin llegar a deformarse, fue una necesidad. No sé cómo pude estar tanto tiempo sin Mónica.
Si pudieras volver al principio de tu camino en la costura y darte un solo consejo, ¿qué te dirías ahora?
🌟 Todo lo que sueñas es más que posible, solo ten paciencia, debes estar dispuesta a aprender siempre.
Pensé también que si hoy le contara a la niña de 12 años que cosía ropa de sus muñecas y a las mujeres antes de mí que hicieron posible todo esto, que ya tenemos un maniquí profesional y nos están entrevistando por nuestro trabajo, posiblemente no me creerían, luego lloraríamos de emoción juntas.
No me canso de decirlo, para mí esto es un sueño hecho realidad, muchas gracias Royal Dress forms por acompañarme en este viaje, con todo mi amor para Elvira, Angélica, Mila, Gemi y Meztly, gracias por nunca dejar de creer en mí.
🌟🌟🌟🌟🌟🌟
¡Gracias, Meztly Alina Domínguez!
